Print: Love At First Write

Desde que mi pequeña mano pudo agarrar un lápiz, quise ser editor de una revista. Para mí, era el trabajo más glamoroso, dinámico e interesante del mundo, y estructuré toda mi educación en torno a lograr el objetivo de algún día convertirme en uno. Concentré mi energía en las clases de inglés en la escuela secundaria, dedicando más tiempo a todas y cada una de las tareas de escritura, a veces incluso haciendo más de lo que realmente nos asignaron, como crédito adicional sin el crédito real (nerd, lo sé). Elegí una universidad (Universidad de Colorado) porque era una de las pocas que ofrecía una especialización en escritura creativa, una a la que había que postularse por separado y ser aceptado. Me concentré en la escritura creativa en lugar de estudiar periodismo más tradicional porque quería asegurarme de que mis habilidades de escritura se perfeccionaran de verdad.stories—cuentos extensos, bellamente pensados ​​y bien relatados que llevaron al lector a un viaje, una aventura o a través de una experiencia.

Photo: Adam Katz Sinding

Durante los veranos de la universidad viví en la ciudad de Nueva York para realizar prácticas. Solicité uno de los codiciados puestos enRolling Stonecon un año entero de anticipación, que luego obtuve e hice durante un verano y luego nuevamente durante las vacaciones de invierno. Cuando me mudé a la universidad de Aspen, entré enAspen Magazine, entregando mi currículum a la persona en el mostrador de recepción, pidiendo que lo tuvieran en cuenta para cualquier vacante que pudiera surgir (claramente esto fue mucho antes de LinkedIn). Irónicamente, fue la editora asociada la que terminó dándome una oportunidad: me dejó escribir textos para las guías centradas en la publicidad que produjeron, lo que finalmente me llevó a conseguir un puesto como asistente editorial. Ascendí rápidamente a editor asociado y finalmente editor senior cuando solo tenía 26 años. El editor en jefe nos confió a mí y a mi coeditor principal gran parte del trabajo de armar la revista de principio a fin, por lo que aprendimos todo lo que había que saber: desde crear una lista de ejecución hasta adquirir a los mejores profesionales independientes, trabajar con el equipo de arte y diseño, editar, verificar datos y una serie de otros detalles poco glamorosos que entran en juego. sacar una publicación impresa.

Años y después de mudarme a Los Ángeles, me encontré en mi primer puesto de editor en jefe al frente deLos Angeles Confidential, otra revista de estilo de vida de lujo. Después de tres años y medio allí, pasé a mi segundo puesto de editor en jefe, esta vez en una pequeña revista juvenil llamada moda y estilo de vida.FOAM (moda, actividades al aire libre, arte, música), donde yo, al menos en mi opinión, hice mi mejor y más creativo trabajo. Pero era una publicación pequeña e independiente, propiedad de una empresa matriz que se especializaba en títulos de súper nicho. Con el tiempo, publicar una revista de moda ya no era un negocio en el que querían estar. Y fue entonces cuando me convertí en una estadística.

Me at the FOAMoficina el día que la limpiamos (y antes de pintar sobre el logotipo).

Sabía que el mundo de la impresión se encontraba en un lugar volátil; No vivo debajo de una roca. Es cierto que había perdido más de unas pocas noches de sueño preguntándome si seguir publicando era poner un clavo en el ataúd de mi carrera, pero me encantaba y era bueno en eso, y es difícil salir de tu zona de confort cuando todavía disfrutas de verdad lo que haces. Hasta que un día tu revista cierra, y así, ya no te queda otra opción.

The April 2013 issue of FOAM.

In Good Company

En los últimos años, innumerables editores impresos respetados han dado el paso a lo digital, y muchos de ellos han tomado los valores y las lecciones que aprendieron mientras trabajaban en una revista y los han infundido en sus nuevos proyectos. Una de esas historias de éxito es el sitio de moda de culto Jean Stories, iniciado porVoguealumnas Florence Kane y Jane Bishop. “Como escritor, se trataba de aprender un nuevo estilo y ser más ágil”, dice Kane sobre la transición de la impresión a lo digital. “Tuve una formación bastante formal enVogue—A veces entregabas una historia semanas antes de que se cerrara el número, y pasaba por varias rondas de edición, corrección de textos, etc. Había muchos ojos puestos en ella, lo cual era una manera increíble de aprender de los demás. Con lo digital, las cosas son mucho más rápidas, espontáneas y casuales. Y, en su mayor parte, el texto es más breve; Tienes menos tiempo para exponer tu punto, ¡así que será mejor que lo hagas de forma clara y rápida!

Florence Kane, cofundadora y directora editorial de Jean Stories. Foto de : Taylor Jewell

La cofundadora de Kane's Jean Stories, Jane Bishop, pasó seis años y medio enVogue antes de trabajar en Gap Inc. y luego convertirse en el editor en línea deThe New York Times’ T revista. "La transición fue difícil; estaba fuera de mi elemento", dice Bishop, cuyo padre es Ron Herman, de las icónicas boutiques del mismo nombre en Los Ángeles. "No me sentía seguro en mi papel. Reconocía una buena historia cuando la veía, pero había tantas cosas diferentes que tenía que aprender; la carga de trabajo era abrumadora. Pero sabía que no era el único editor que fue arrojado al fuego: si íbamos a evolucionar hacia esta nueva palabra digital, todos lo resolviéramos juntos. Luego lo dominas, y las redes sociales entran al mercado, y tienes que adaptarte nuevamente. Es un panorama en constante cambio, siempre hay algo más que aprender”.

Irene Edwards, editora ejecutiva de la revista online de estilo de vida y decoración del hogarLonny, dice que se dio cuenta de que quería ser editora de una revista en octavo grado. Llegó a la primera posición enLonnyhace poco más de dos años después de haber sido editor de proyectos especiales enTravel + Leisure. "Me sentí completamente intimidado por la analítica y entendía muy poco sobre las redes sociales", dice Edwards. "Pero sabía que necesitaba adquirir experiencia digital bastante rápido, o me encasillarían en mi industria. Tenía la confianza de un editor de la vieja escuela en el instinto, los grupos focales, etc. Mirando hacia atrás, no puedo creer lo pronunciada que fue mi curva de aprendizaje. Sabía cómo dirigir un equipo, sabía cómo editar una historia y cómo trabajar con bellas imágenes y diseños. Todo lo demás que hago en mi puesto actual, lo aprendí rápido y en el trabajo".

The March 2015 issue of Lonny.

De hecho, mi propia experiencia fue similar a la de Edwards. Después de que cerró mi revista, estaba demasiado disperso (y francamente desconsolado) para buscar un trabajo permanente y, al igual que Edwards, sabía que si no conseguía un sitio web en mi currículum rápidamente, pronto seguiría el camino de la cinta de casete. Quiso la suerte que la directora editorial de este mismo sitio, una veterana de los sitios web de moda, estuviera buscando a alguien que la sustituyera durante su baja por maternidad de casi cuatro meses. Me reuní con ella y luego me entrevisté con otras tres personas, incluida nuestra EIC Rachel Zoe, y me contrataron. De repente, no solo estaba trabajando en un sitio web, sino que estaba dirigiendo la redacción de uno y al mismo tiempo aprendía el nuevo lenguaje digital (creo que el latín pudo haber sido una elección más fácil). Puede que haya llorado o no de camino a casa durante toda la primera semana; bueno, el primer mes. Me estaba ahogando en discusiones sobre SEO, vistas de páginas, páginas únicas, WordPress, etc., siempre tratando de mantener la cabeza a flote y al mismo tiempo impartiendo algunos de mis valores de impresión al equipo aquí. Quería guiarlos y desarrollar sus habilidades de escritura, animándolos a ser reflexivos en su enfoque de las historias, incluso cuando intentaban alcanzar sus objetivos de publicación semanales. Sabía que tenía una experiencia valiosa que aportar (al fin y al cabo, probablemente esa era la razón por la que me contrataron), pero algunos días me resultaba difícil recordar de qué se trataba.

Y entonces, un día, casi de la nada, comencé a entenderlo. Los términos digitales comenzaron a salir de mi lengua sin siquiera pensar en ello. Con cada propuesta e historia, pensé si obtendríamos clics o no, si el título era lo suficientemente evocador, si estaba empaquetado de la mejor manera para las visitas a la página, si vinculaba a otras historias que mantuvieran a nuestro lector interesado, y así sucesivamente. Bajo y he aquí: me había convertido (o al menoswas becoming) un editor digital. Y nadie se sorprendió más que yo. Quizás aún más sorprendente fue que me di cuenta de que me gustaba.

En formato impreso, puedes trabajar en una historia durante semanas, en un tema durante meses, analizando cada palabra, imagen, pie de foto y decisión. Cuando el número finalmente llega a tus manos, casi lo sientes como una obra de arte. (Pregúntele a la mayoría de los editores de revistas y le dirán que ni siquiera pueden mirar el número una vez que finalmente sale, porque el miedo a cometer el más mínimo error es demasiado petrificante.) Todo eso y usted nuncareallyIncluso sé quién lo lee. Claro, (si tienes suerte) la gente te dice que les gustó el tema, pero es casi imposible saber realmente el impacto que tuvo una historia en particular.

Por el contrario, con lo digital, trabajas en una historia (probablemente durante muchas menos horas) y luego puedes ver cuántas personas la leen. Su arduo trabajo literalmente da sus frutos en números. Y eso, para un editor impreso, resulta extraño y, francamente, algo glorioso. "La ventaja de estar en línea es poder difundir noticias e ideas mucho más rápido, incluso compartirlas en vivo", dice Kane. "La naturaleza democrática de Internet es increíble: se escuchan más voces". Bishop está de acuerdo en que el Salvaje Oeste, es decir el mundo digital, es un lugar apasionante para estar. "No hay reglas", dice. "Puedes definir literalmente por ti mismo cómo quieres que sea tu sitio y, si eres inteligente, puedes inventar una forma completamente nueva, innovadora y creativa de sostener un negocio. Es difícil pero realmente divertido".

Kane con su compañera cofundadora de Jean Stories, Jane Bishop. Foto de : Taylor Jewell

Para Edwards, la transición de un medio a otro ha sido una lección de negocios. "Pasar a un trabajo digital me ha mostrado cómo pensar en el futuro de los medios", dice. "Esta experiencia me ha dado un conocimiento saludable sobre cómo pensar desde un punto de vista de múltiples flujos de ingresos. Me fascinan los números y los informes y felizmente puedo pasar horas estudiándolos minuciosamente para informar mi dirección editorial. La oportunidad de combinar ese conocimiento con la atemporalidad de una excelente narración en imágenes y palabras es un regalo. Ahora nunca me embarcaría en ningún tipo de iniciativa de contenido sin profundizar en los datos".

Bishop también cree que las diversas oportunidades de negocio que ofrece la tecnología digital crean un entorno apasionante propicio para ideas innovadoras. "La forma en que los medios impresos monetizan es bastante clara; está establecida y se ha demostrado que funciona; hay una hoja de ruta clara", dice Bishop, quien, para que conste, todavía trabaja en el sector impreso como director de estilo deTravel + Leisure, además de papel con Jean Stories. "Con un sitio web, hay cientos de formas diferentes de monetizar: algunas funcionan y otras no. Algunas funcionan para algunos sitios web y no para otros. La gente siempre está tratando de descubrirlo; está abierto a la interpretación y la experimentación, abierto a la creatividad". Edwards coincide en que el clima actual de los medios tiene que ver con ser maleable: "Creo que los editores modernos más exitosos son aquellos que combinan instintos editoriales con un gran interés en la estrategia empresarial. Se trata de un desarrollo relativamente reciente, pero estoy seguro de que continuará".

LonnyEditora ejecutiva Irene Edwards. Foto: Virginia Rollinson/Lonny

Pasar (o desplazar) la página

En caso de que se lo pregunte, cuando la directora editorial de Balenciagirl regresó, ella y el equipo de Balenciagirl amablemente me pidieron que me quedara, desarrollando un rol de editor general para mí que me encanta y que me permite escribir historias largas (me atrevo a decir impresas) como esta para el sitio. El puesto también me permite continuar trabajando con las niñas en su escritura y enfoque de historias (lo que hace que mi experiencia impresa parezca valiosa), incluso mientras sigo aprendiendo sobre los entresijos de lo digital a diario.

Cualquiera que me conozca o haya trabajado conmigo le dirá que todavía, y probablemente siempre lo haré, hago referencia a mi tiempo y experiencia en forma impresa con cada historia que desarrollamos en digital. La verdad es esta: siempre seré un editor impreso en mi corazón; después de todo, quería serlo porque en realidad existían las cintas de casete, pero hoy soy, con orgullo y entusiasmo, un editor digital en mi vida cotidiana. Y eso está bien para mí.

También hay una lección más amplia, que se extiende mucho más allá de la industria del periodismo. Como me dijo una vez un mentor: "¿De verdad pensaste que tu carrera no tomaría ningún giro a la izquierda?" Cuando me preguntó eso, me di cuenta de que efectivamente no era así. Pero algunos de esos giros a la izquierda terminaron llevándome por los caminos más interesantes y me enseñaron mucho más que cualquier camino recto.

Si hay algo de lo que me he dado cuenta a partir de la experiencia de trabajar tanto en formato impreso como digital, e incluso al armar esta historia, es que puedes sacar a la niña de la imprenta, pero realmente no puedes sacarla de la impresión. Y claramente no soy el único que se siente así. "La impresión fue y siempre será mi primer amor", dice Edwards. "Nunca mueras, imprime. Te amo siempre". Bien dicho.